JPRO – 2023

Cet atelier est organisé par l’ASTRAC et la Plateforme d’observation des droits culturels de Culture & Démocratie dans le cadre du cycle de travail « Cultiver les droits culturels. Expérimenter Paideia ».
Il propose une mise en jeux des grandes notions extraites de la Déclaration de Fribourg, pour s’emparer des droits culturels à partir de ses propres représentations et pratiques et exprimer, partager et confronter les différentes questions qu’ils évoquent.

Pour qui? Pour tou·te·s les acteur·trice·s de terrain intéressé·e·s, professionnel·les de la culture, de l’éducation permanente, de l’action sociale… et leurs complices et notamment aux « novices du cycle » qui n’ont pas encore eu l’occasion d’expérimenter les jeux.
Attention : 24 participants maximum !

Animation: Pascale Piérard (Centre culturel Ourthe et Meuse, ASTRAC). Thibault Galand (Plateforme d’observation des droits culturels).

Cet atelier se veut la prolongation de celui organisé à l’occasion de la Jpro2022.
Celui-ci a été l’occasion de mettre en évidence le souhait partagé par plusieurs participant·e·s de questionner et d’approfondir le travail spécifique pour et avec les adolescents. Afin de répondre à ce souhait, la Jpro 2023 propose dans ce nouvel atelier, de partager des bonnes pratiques et des expériences réussies relatives à ce public.
A partir d’un exemple concret, une action menée au Centre culturel de Fosses-la-Ville présentée par Océane Mathieu (animatrice), les participant·e·s échangeront en petits groupes autour d’une action (passée, à venir ou à inventer) identifiée et choisie entre elles et eux. L’objectif sera de réaliser (sur base d’un canevas-type) une fiche-outil de bonne pratique qui reflète l’expérience en question et qui permettra de la partager avec le plus grand nombre par la suite.
Une attention particulière sera accordée aux liens de ces actions avec les missions des Centres culturels en termes de droits culturels.

Pour qui? L’atelier permettra de réunir des travailleur·se·s de Centres culturels autour d’un enjeu partagé de leurs projets d’action culturelle (le travail avec les jeunes), pour les encourager à faire réseau ensemble. Il est ouvert également à d’autres professionnel·le·s impliqué·e·s dans des projets et des actions pour et avec les jeunes.
Il n’est pas indispensable d’avoir participé à l’atelier sur les Centres culturels et les jeunes organisé lors de la Jpro2022.
Attention : 25 participants maximum !
En cas d’affluence, les inscriptions des professionnel·le·s du secteur des Centres culturels seront considérées comme prioritaires.

Animation: Marie Goor (Centre culturel de Chênée) et Bernard Michel (Centre culturel de Fosses-la-Ville), ASTRAC). Témoignage de Océane Mathieu (Centre culturel de Fosses-la-Ville).

Le réseau des chargé·e·s de communication en Centre culturel, lancé en 2019 a été un peu éprouvé par la Covid et les confinements. Nous nous attelons à le raviver, après la visite aux studios Tarmac de la RTBF en novembre dernier, avec l’organisation d’une nouvelle rencontre lors de cette Jpro2023!
L’atelier se compose de 2 moments.
Un premier temps sur le développement du réseau des chargé·e·s de comm’: quels besoins? quelles envies? quels outils? quid de la page Facebook? et les prochaines rencontres?
Un second temps qui fait suite à la visite à la RTBF et qui inclura un moment d’échange sur l’utilisation des réseaux sociaux dans la communication des Centres culturels.

Pour qui? Pour les chargée·e·s de communication et pour tou·te·s les professionnel·le·s des Centres culturels qui effectuent des tâches de communication. Les travailleur·euse·s des CEC sensibilisé·e·s ou impliqué·e·s dans le réseau sont les bienvenu·e·s également.
Attention : 25 participants maximum !
En cas d’affluence, les inscriptions des professionnel·le·s des secteur des Centres culturels et des CEC seront considérées comme prioritaires.

Animation: Céline D’Ambrosio (Association des Centres culturels), Laurent Habran (Foyer culturel de Florennes, ASTRAC).
Autres intervenant·e·s à confirmer.

Les Centres culturels face aux crispations identitaires

Parmi les multiples crises (politique, sociale, économique, énergétique,…) que traverse notre société, il y a celle relative aux identités individuelles et collectives. En plus des radicalisations religieuses et politiques fortement médiatisées, crispations et revendications semblent ponctuer les trajectoires identitaires de bon nombre personnes. Ces personnes qui viennent, ou sont susceptibles de venir, dans les Centres culturels…
Dès lors, que faire face à ces identités qui apportent leurs lot de réflexions, tensions et parfois même conflits ? Que signifient pluri- ou multi-identité lorsque les identités tendent à ne plus dialoguer mais plutôt à se confronter ? Quelle est la légitimité des Centres culturels à programmer des activités culturelles qui abordent des problématiques sensibles qui crispent tant sur les réseaux sociaux que dans les salles, et face auxquelles les équipes ne sont pas toujours outillées ?
Pour aborder ces questions, l’atelier se déroulera en trois temps : des témoignages, un échange encadré par le Centre régional d’intégration Charleroi autour d’outils pratiques, et un moment conclusif sur les suites à donner à ces échanges.

Pour qui? Pour tou·te·s professionnel·les de la culture intéressé·e·s.
Attention : 20 participants maximum !
En cas d’affluence, les inscriptions des professionnel·le·s du secteur des Centres culturels seront considérées comme prioritaires.

Animation: Fabrice Ciaccia (Centre régional d’intégration Charleroi), Manon Istasse (ASTRAC, Eden, Centre culturel de Charleroi), Maud Mallet (ASTRAC, Centre culturel de Mouscron), Laurence Vandermeren (ASTRAC, Centre culturel de Pont-à-Celles)
Avec Sam Touzani (comédien, metteur en scène, auteur, chorégraphe, danseur), Gennaro Pitisci (Brocoli Théâtre)

Cet atelier est proposé par l’ASTRAC et la Plateforme d’observation des droits culturels de Culture & Démocratie dans le cadre du cycle de travail « Cultiver les droits culturels. Expérimenter Paideia ».
Il propose de découvrir et tester quelques outils conçus dans le cadre de la démarche Paideia, ancrée dans la Déclaration de Fribourg sur les droits culturels de 2007.

Plus concrètement, les participant·e·s pourront expérimenter l’outil « A vous de jouer » qui permet d’interroger les leviers et freins au pouvoir d’agir à des personnes ou à leur émancipation au regard des droits culturels.

Pour qui? Pour tou·te·s les acteur·trice·s de terrain intéressé·e·s, professionnel·les de la culture, de l’éducation permanente, de l’action sociale… et leurs complices. Pour des personnes ayant participé à l’une des activités organisées dans le cadre du cycle. Les participant·e·s ont une connaissance de base des droits culturels et du référentiel de Fribourg.
Attention : 25 participants maximum !

Animation: Anne Aubry (Réseau Culture 21), Valérie Lossignol (ASTRAC, Central, Centre culturel de La Louvière)

Vous êtes sensibles aux questions énergétiques et environnementales? Dans votre centre culturel, on y entreprend de bonnes choses et des moins bonnes pour tendre vers une gestion plus durable? Venez échanger et vous nourrir des expériences de chacun·e·s pour mieux relayer cette préoccupation fondamentale auprès de votre équipe et\ou y sensibiliser avec plus de facilité les pouvoirs locaux!

La forte augmentation des prix de l’énergie mais également la question climatique qui se fait chaque jour plus urgente, ont mis au centre des préoccupations de chacun·e les questions de consommation d’énergie. Les Centres culturels n’y échappent pas.
Cet atelier propose un moment d’échange sur les problématiques énergétiques qui se posent pour les Centres culturels, au sens le plus large du terme. On cherchera à penser des solutions à partir de ce qui se fait chez chacun·e et de formuler de nouvelles idées pour le futur.
L’atelier permettra également de faire le point sur les aides existantes.

Pour qui? Pour tou·te·s professionnel·les de la culture intéressé·e·s, toutes catégories de métiers confondues.
Attention : 25 participants maximum !
En cas d’affluence, les inscriptions des professionnel·le·s du secteur des Centres culturels seront considérées comme prioritaires.

Animation: Pierre Fasbender (Centre culturel de Habay). Autres intervenant·e·s à confirmer

Le passage au numérique affecte de plus en plus les réservations et les achats des billets pour les activités des Centres culturels. Cela impacte les pratiques d’accueil, tout en soulevant des questions d’ordre technique et pratique, et bien sur également relative à la nécessité de garantir la protection des données personnelles de caractère privée.
Cet atelier s’intéressera, dans la matinée, à l’utilisation des systèmes de billetterie en ligne par les Centres culturels et dans l’après-midi, aux paiements électroniques qui doivent dorénavant être proposés obligatoirement.
Il se veut un espace pour échanger des bonnes pratiques, relever des problématiques partagées et identifier de possibles solutions, à partir de témoignages issus du terrain.

Pour qui? Pour les professionnel·les de l’accueil et pour tout·e travailleur·se intéressé·e.
Attention : 25 participants maximum !
En cas d’affluence, les inscriptions des professionnel·le·s du secteur des Centres culturels seront considérées comme prioritaires.

Animation: Hervé Persain (Centre culturel de l’Arrondissement de Huy, ASTRAC). Avec Marianne Lenaerts (Centre culturel de l’Arrondissement de Huy). Autres intervenant·e·s à confirmer

Cet atelier est une reprise d’une « mini-formation » organisée lors de la Jpro2019 où elle avait rencontrée un beau succès.
Il permettra de découvrir ou mettre au point quelques techniques de base en régie son-lumière, avec du matériel professionnel.
Bientôt plus de détails sur les contenus.

Pour qui? Pour les technicien·ne·s « touche-à-tout » mais aussi pour chaque professionnel·le en Centre culturel amené·e à effectuer de manière occasionnelle ou régulière des tâches de régie.
Attention : 24 participants maximum !
En cas d’affluence, les inscriptions des professionnel·le·s du secteur des Centres culturels seront considérées comme prioritaires.

Animation: Régis Pelletti et Freddy Cacciatore.

Mots, sons, matières, mouvements : quatre modes d’expressions qui s’entrecroisent, se superposent. Leur complémentarité invite à multiplier les points de vue et à décliner les expériences.
Cet atelier vise à explorer les rapports entre les sensibles, pour nourrir la pensée, décloisonner les modes d’expression, susciter et nourrir l’intelligence collective en ouvrant un champ des possibles plus vaste. Une exploration par la pratique, avec en filigrane des processus pour développer la créativité. La démarche est soutenue par des références artistiques pour ancrer l’expression dans une réflexion sur notre monde contemporain.
Pour des animations et des médiations qui mobilisent et conjuguent les sensibles.

Cet atelier est proposée par l’Association des Centres culturels (ACC) et Incidence, la Fédération de la Créativité et des Arts en amateurs, en lien avec le plan de formation Culture Plus. Cette articulation permettra à celles et ceux qui le souhaitent de trouver un complément ou approdondissement en s’inscrivant à la formation « Animer la danse » prévue dans le cadre de Culture Plus en 2023.

Pour qui? Pour les animateur·trice·s des Centres culturels intéressé·e·s par des méthodes d’animation qui s’appuient sur des langages artistiques. Il n’est pas nécessaire de maîtriser une (ou plusieurs) disciplines artistiques. Les professionnel·le·s d’autres organisations culturelles et toutes les personnes désireuses de renforcer leurs compétences en animation sont les bienvenu·e·s aussi.
Attention : 20 participants maximum !
En cas d’affluence, les inscriptions des professionnel·le·s du secteur des Centres culturels seront considérées comme prioritaires.

Animation: Peggy Francart (chorégraphe, animatrice d’ateliers et de workshops, accompagnatrice de projets)

Cet atelier se veut une présentation de l’abc de la diffusion de cinéma en Centres culturels.
Quelles sont les caractéristiques du cinéma dans le secteur non-marchand?
Comment créer du lien entre l’œuvre cinématographique et le public ? Comment organiser une séance et créer une animation ou une rencontre autour de la projection ?
Comment trouver un film et le visionner?
Comment adapter les supports techniques et le matériel nécessaire, etc. ?
Comment et pourquoi mettre en avant le cinéma belge francophone et européens ?
Et comment soutenir la diversité des genres et des formes cinématographiques ?
Voilà quelques questions qui guideront les échanges.
Seront également abordés : les aides à la diffusion, la question des droits d’auteurs, la communication, l’accueil des équipes de films, ainsi que les partenariats et les opportunités de programmation (Tournée des Magritte du Cinéma, Festival Cinémômes, Mois du Doc, Fête de la FW-B, lFête du Court).

Cet atelier est proposée par la Quadrature du Cercle, réseau de programmateurs cinéma du non-marchand de la FW-B (Centres culturels, cinémas de proximité, cinémas d’art et d’essai, ciné-clubs, associations d’éducation aux médias, etc.)

Pour qui? Pour les programmateur·trice·s et les autres professionnel·le·s concerné·e·s ou intéressé·e.
Attention : 25 participants maximum !
En cas d’affluence, les inscriptions des professionnel·le·s du secteur des Centres culturels seront considérées comme prioritaires.

Animation: Fatmire Blakaj et Laura Nanchino (Centre du Cinéma et de l’Audiovisuel), Philippe Hesmans, (Centre culturel de Morlanwelz, Quadrature du Cercle), Valérie Vanden Hove (Quadrature du Cercle).